De Willie Nelson et Bob Dylan à Jerry Garcia Day en passant par un festival de vidéos de chats, il y a beaucoup à voir et à faire dans la région de la baie ce week-end et au-delà.
Voici un aperçu partiel.
Deux circuits formidables nous attendent
Une paire de fabuleux voyages organisés se dirige vers l’amphithéâtre Shoreline.
Samedi, la première étape de la tournée Outlaw Music Festival aura lieu à Mountain View. La légende vivante de la musique country, Willie Nelson, sera une fois de plus la tête d’affiche de cette tournée. Les fans pourront donc probablement entendre des classiques country tels que « Mammas Don’t Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys », « Angel Flying Too Close to the Ground » et « On the Road Again ».
Nelson sera rejoint par une autre légende de la musique de premier plan, Bob Dylan, alias l’un des auteurs-compositeurs les plus célèbres de toute l’histoire de la musique, ainsi que par John Mellencamp, membre du Rock and Roll Hall of Fame. La star montante de la country Brittney Spencer complètera l’affiche.
Détails: 17h30 ; les billets commencent à 51 $ (sous réserve de modification), livenation.com. La tournée se déroulera également au Toyota Amphitheatre de Wheatland le 4 août.
Après Nelson et sa compagnie, le Shoreline Amphitheatre accueillera mercredi la tournée Triple Moon. La star du rock-pop multiplatine Alanis Morissette, connue pour des tubes tels que « Hand in My Pocket », « Ironic », « You Learn », « Thank U » et, bien sûr, « You Oughta Know », sera la tête d’affiche du spectacle. Elle sera rejointe à l’affiche par la seule et unique Joan Jett, intronisée au Rock and Roll Hall of Fame en 2015, ainsi que par Morgan Wade, dont les deux albums studio – « Reckless » de 2021 et « Psychopath » de 2023 – figurent parmi les meilleurs albums country complets de cette décennie.
Détails: 19h ; les billets commencent à 32 $ (sous réserve de modifications) ; livenation.com.
— Jim Harrington, membre du personnel
Bonne journée Jerry Garcia !
Le musicien et membre fondateur du groupe Grateful Dead, une personnalité emblématique de la Baie de San Francisco, est né il y a 82 ans jeudi. Et bien que lui et le groupe original aient disparu depuis près de deux décennies, l’héritage musical perdure, notamment grâce au groupe dérivé Dead & Company, qui se produit en résidence prolongée au Sphere de Las Vegas jusqu’à ce week-end. Avec son son breveté mêlant rock, psychédélisme, folk, jazz et autres genres, et les pistes de guitare syncopées et mélodiques caractéristiques de Garcia, la musique du Grateful Dead reste l’une des plus identifiables de tous les groupes de l’histoire. Le rôle du groupe dans la création du son de San Francisco et sa place dans la scène musicale animée, bien que souvent enivrée, ne font qu’ajouter à sa mystique.
Un aspect moins connu de Garcia est qu’il était un artiste prolifique, ayant créé des peintures, des dessins, des gravures et même de l’art numérique de manière régulière à partir de la fin des années 1980. Il était connu pour avoir un bloc-notes et un stylo et on le voyait souvent gribouiller des œuvres et des idées potentielles. Comme sa musique, l’art de Garcia embrassait plusieurs styles et thèmes – tout ce qui lui passait par la tête à l’époque. Ces œuvres n’étaient pas de simples gribouillages aléatoires, remarquez bien ; elles ont suscité des critiques respectueuses et même favorables et il a organisé plusieurs expositions dans des musées et des galeries à travers le pays à partir du début des années 90. Vous pouvez voir ses œuvres par vous-même maintenant dans une exposition gratuite au Sausalito Center for the Arts qui se déroule du jeudi au vendredi jusqu’à la fin du mois. Toutes les œuvres, mises à disposition par la Fondation Jerry Garcia, seront disponibles à la vente (la plupart coûtant 2 500 $) et les bénéfices seront reversés aux projets du Centre des Arts visant à promouvoir l’art, la musique et plus encore à Sausalito.
Pendant ce temps, la 22e célébration annuelle du Jerry Day et le concert débuteront à 11 heures samedi à l’amphithéâtre Jerry Garcia à McLaren Park, à San Francisco, avec Melvin Seals et JGB, Stu Allen et Mars Hotel, Grahame Lesh, Elliott Peck, Alex Jordan et plus encore (www.jerryday.org).
Détails: Le centre des arts est situé au 750 Bridgeway, Sausalito ; de 11h à 17h du mercredi au dimanche ; entrée gratuite ; www.sausalitocenterforthearts.org.
— Fondation Bay City News
Voici le festival parfait
Bien sûr, nous pouvons tous essayer de nous immerger dans des projets artistiques qui reflètent profondément la condition humaine ou qui encouragent la compassion et l’empathie entre les gens en ces temps tendus et difficiles. Ou nous pouvons dire « oubliez ça » et passer la journée à regarder des vidéos de chats. Si vous choisissez la deuxième option (et nous ne sommes pas là pour vous juger), plusieurs cinémas de la région de la baie de San Francisco accueillent ce concentré de beautés poilues et ronronnantes, CatVideoFest, à partir de vendredi.
Nous comprenons que certains d’entre vous préfèrent regarder des vidéos de chats en toute sécurité et en toute intimité depuis chez vous, mais essayez de considérer cela comme quelque chose que vous faites non pas parce que vous voulez vous amuser alors que vous devriez travailler, mais parce que vous aimez simplement le frisson de regarder des chats qui ressemblent à Wilford Brumley ou qui s’emmêlent adorablement dans une nouvelle charge de linge propre et que vous voulez partager cette joie avec des fans partageant les mêmes idées de réussite féline. De plus, CatVideoFest a pour objectif de collecter des fonds et de sensibiliser divers groupes qui aident les chats abandonnés à trouver un foyer. Une partie des fonds collectés lors de chaque projection du CatVideoFest de la région de la baie de San Francisco, par exemple, sera versée à une organisation locale de sauvetage de chats. La collection de vidéos non classées de 75 minutes est diffusée au Sequoia Theatre à Mill Valley, au Smith Rafael Film Center à San Rafael, au Rialto Elmwood Theatre à Berkeley et au Roxie Theatre à San Francisco.
Détails: La plupart des projections coûtent entre 10 et 15 $ ; les billets, les horaires et plus d’informations sont disponibles sur www.catvideofest.com.
— Fondation Bay City News
Rendez-vous au SFMOMA pour « Enter Sandman »
Metallica est l’un des groupes de heavy metal les plus célèbres de l’histoire, avec des tonnes de Grammy Awards et un trône au Rock & Roll Hall of Fame. Et maintenant, vous pouvez entendre à quoi ils ressembleraient si leur célèbre batteur était plutôt un batteur de métro, peut-être, ou un adolescent gras qui aime jouer du Dave Grohl et des Foo Fighters dans son garage à minuit.
Pendant une journée seulement, le Musée d’art moderne de San Francisco permet à tout le monde de jouer sur la batterie utilisée par Lars Ulrich pour l’enregistrement de l’album « Hardwired… To Self-Destruct » en 2016. L’événement fait partie de l’exposition « Art of Noise » du SFMOMA, qui rassemble des objets physiques uniques issus de l’histoire du son et de la musique.
Pour être clair : aucune qualification musicale n’est requise, juste l’envie ardente de se déhancher sans gêne. Pour tempérer un peu la folie, le musée a engagé quelques batteurs professionnels qui joueront toutes les heures, dont Chiyo Nukaga Jacobus et James « Stick Nasty » Small. Les créneaux horaires pour jouer sur la batterie à paillettes violettes composée de sept musiciens sont limités et les inscriptions seront acceptées selon le principe du premier arrivé, premier servi. Et s’il fallait le dire, Lars Ulrich ne sera pas présent.
Détails: De midi à 20 heures ; 4e étage du SFMOMA, San Francisco ; gratuit dans le cadre du premier jeudi ; événement lié à l’exposition « Art of Noise » qui se déroule jusqu’au 18 août ; sfmoma.org.
— John Metcalfe, membre du personnel
Le Desi Comedy Fest marque une étape importante
Il y a 10 ans, les comédiens de la région de la baie de San Francisco, Abhay Nadkarni et Samson Koletkar, ont décidé de tenter leur chance en créant un spectacle mettant en vedette les maîtres du dégoût d’Asie du Sud. Dire que cela a porté ses fruits serait un euphémisme.
Alors que le Desi Comedy Festival revient pour son 10e anniversaire, il a enregistré des spectacles à travers le pays avec plus de 200 comédiens, des milliers de fans de comédie et des milliards de rires. OK, nous ne faisons que spéculer sur cette dernière statistique, mais vous comprenez l’idée : le Desi Comedy Fest est devenu une tradition et espère le rester.
L’événement se déroulera dans la région de la baie avec quatre spectacles : 20 heures le samedi au Firehouse Arts Center à Pleasanton ; 19 heures le dimanche au Cobb’s Comedy Club à San Francisco ; 20 heures le mardi au Throckmorton Theatre à Mill Valley ; et 20 heures le 8 août à San Jose Improv.
Les fondateurs Nadkarni et Koletkar sont toujours présents, aux côtés de Deeptanshu Jha, Ibhaan Kulkarni, Maryam Moosavi, Maddie Kelly, Abby Govindan, Anu Bee, Deeptanshu Jha et bien d’autres. L’objectif, selon les organisateurs, est de « créer un espace où le rire ne connaît pas de frontières ».
Détails: Les billets coûtent 30 $ par nuit ; www.desicomedyfest.com.
— Randy McMullen, membre du personnel
Sélections classiques : « Don Giovanni », pionniers de la pop
Pour les amateurs d’opéra, le mois d’août débute avec « Don Giovanni », interprété par les artistes du programme d’opéra Merola. Également cette semaine : l’Orchestre symphonique de San Francisco célèbre trois icônes féminines de la pop/rock.
Racette s’adresse à Merola : Le programme d’opéra Merola bat son plein cette semaine et le public aura l’occasion de voir et d’entendre les étoiles montantes du programme de formation d’élite lors de deux représentations du chef-d’œuvre dramatique de Mozart, « Don Giovanni ». Dirigée par Stefano Sarzani, la production est mise en scène par la soprano vedette Patricia Racette, qui a débuté sa carrière en tant que jeune chanteuse au sein du programme Merola.
Détails: 19h30 aujourd’hui, 14h samedi ; Conservatoire de musique de San Francisco ; 10 à 65 $ ; sfopera.com.
Courants de Cabrillo : Il n’y a rien de plus nouveau que la musique au Festival de musique contemporaine de Cabrillo : les événements de ce week-end comprennent un programme présentant les premières sur la côte ouest des œuvres de Vivian Fung et Nina Young, ainsi qu’une première mondiale de Karim Al-Zand ; la violoniste superstar Leila Josefowicz sera également présente pour interpréter la première sur la côte ouest du Concerto pour violon d’Helen Grimes.
Détails: Jusqu’au 11 août ; Santa Cruz Civic Auditorium, Santa Cruz ; 30 à 82 $ ; 295 à 360 $ abonnements ; cabrillomusic.org.
Joni, Carole, Carly : La musique pionnière de Joni Mitchell, Carole King et Carly Simon est à l’honneur dans le programme d’aujourd’hui du San Francisco Symphony, avec les chanteurs invités Morgan James, Capathia Jenkins et Shayna Steele prêtant leur voix à certains des plus grands succès de ces auteurs-compositeurs emblématiques. Ted Sperling dirige l’orchestre.
Détails: 19h30 aujourd’hui ; Davies Symphony Hall, San Francisco ; 35 $ à 275 $ ; sfsymphony.org.
— Georgia Rowe, correspondante
Marsh fête son anniversaire en riant
Il existe sans doute des moyens moins risqués pour la fondatrice de The Marsh, Stephanie Weisman, de célébrer le 35e anniversaire de son organisation, qui développe et présente des spectacles de théâtre solo dans la région de la baie de San Francisco. La directrice artistique et exécutive a fait le pari de créer un festival d’un mois dédié aux femmes et aux écrivaines et interprètes non binaires.
« Sans vouloir paraître désinvolte, mais si j’avais attendu d’être confiante ou si j’avais eu peur du succès de plusieurs de mes idées, je doute que j’aurais lancé The Marsh ou quoi que ce soit d’autre », dit-elle.
Résultat : le festival de performances In Front of Your Eyes de Marsh, qui se déroule jusqu’au 25 août dans ses salles de San Francisco et Berkeley. Ses auteurs et interprètes — Laura Jane Bailey, Tina D’Elia, Celina Demos, Elizabeth Du Val, Marga Gomez, Candace Johnson, Pearl Louise, Pearl Ong, Shubhra Prakash, Kathryn Seabron, Ananda Bena-Weber et Weisman — sont un mélange de débutants et de vétérans dont les œuvres sont en cours de développement.
Weisman présentera pour la première fois « 180 jours pour mourir et vivre », dans laquelle un narrateur omniprésent suit deux personnages en phase terminale qui réfléchissent aux options légales de fin de vie. La pièce, qui sera présentée à Berkeley du 23 au 25 août, a été inspirée par le mari de Weisman et un ami commun, tous deux atteints d’un cancer du pancréas.
Le festival propose 12 spectacles au total.
Détails: Du 1er au 11 août à SF, du 14 au 25 août à Berkeley ; les billets et les pass coûtent entre 15 et 135 dollars ; themarsh.org.
— Charles Lewis III, Fondation Bay City News
Un été avec la symphonie : conclusion L’orchestre symphonique de San Francisco clôturera ce week-end sa série mensuelle de programmes sans abonnement avec deux représentations en direct de la musique du film romantique oscarisé « La La Land » de 2016, dirigées par l’homme qui a remporté le trophée lui-même, le compositeur Justin Hurwitz. Pendant ce temps, le film, avec Emma Stone et Ryan Gosling dans le rôle d’une actrice en herbe et d’un pianiste de jazz cherchant à réussir, est diffusé au-dessus des têtes des membres de l’orchestre sur un écran de cinéma géant.
Le film, qui a récolté 14 nominations au total, en a remporté six, dont celle de la meilleure actrice pour Stone et celle du meilleur réalisateur pour Damien Chazelle, qui était à l’époque le plus jeune lauréat dans cette catégorie, à 32 ans. (Ceux d’entre nous qui ont la mémoire longue se souviendront que la cérémonie a été quelque peu gâchée lorsque la présentatrice Faye Dunaway, lisant une copie de la carte de remise du prix de Stone, a annoncé par erreur que « La La Land » avait également remporté le prix du meilleur film, ce qui a entraîné plusieurs minutes de confusion avant que le véritable gagnant, « Moonlight », n’émerge.)
Détails: 19h30 le 3 août, 14h le 4 août ; Davies Hall, San Francisco. 225 $ à 325 $ ; www.sfsymphony.org.
— Fondation Bay City News
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